16+
Журнал / НОЯБРЬ 2016

Вот эта улица, вот этот дом

Сравнить современное уличное искусство и домовую резьбу XIX века — такую амбициозную творческую задачу поставили перед собой участники нового выставочного проекта московских и нижегородских художников «Налицо», открывшегося в галерее Futuro в рамках фестиваля стрит-арта «Новый город: Древний». Для основателя фестиваля Артёма Филатова — это попытка переосмыслить исторический художественный опыт, а для зрителей — возможность решить, есть ли связь между мастерами прошлого и современным искусством улиц.

Знаки, символы, материалы. Инсталляции, фотографии, живопись. Всё в этом крупном проекте подчинено очень важной идее изучения, сохранения и переосмысления того художественного опыта, который представлен в домовой резьбе XIX века. Открывая вернисаж, куратор выставки Артём Филатов подчеркнул, что современные уличные художники тяготеют к дереву, самому доступному материалу для мастеров прошлого. И в большом зале галереи представлены работы трех ярких представителей стрит–арта — московских художников Дмитрия Аске и Алексея Луки и нижегородского автора Андрея Оленева.

Ассамбляж московского художника Алексея Луки

Алексей Лука специально для этой выставки создал две работы в технике ассамбляж, которые представляют результат его творческих размышлений на тему образности наличника. Алексей в своей работе использовал те материалы, которые нашел на улице, и превратил этот на первый взгляд хаотичный набор предметов — куски двери, окна и фанеры — в достаточно выразительные арт-объекты.

Серию из двух работ «День и ночь» Дмитрий Аске посвятил переосмыслению традиций русской домовой резьбы. Материалом послужила фанера, а яркая цветовая гамма этих объектов притягивала взоры абсолютно всех гостей выставки, радуя всеми оттенками радуги и трогательным сюжетом.

Андрей Оленев, один из самых узнаваемых уличных художников нашего города, представил две большие инсталляции, созданные специально для галереи, — «Колодец» и «Алтарь».

«Колодец» и «Алтарь» нижегородца Андрея Оленева занимают центральное место в экспозиции

Во втором зале разместилась фотовыставка, появившаяся благодаря московскому исследователю, создателю виртуального музея Ивану Хафизову в результате двух экспедиций в Нижегородскую область. Кстати, как отметил Артём Филатов, именно у нас до сих пор сохранилась исконная резьба, которой нет ни в какой другой области России. На фотографиях — узоры со своей символикой и знаковой системой, которую зрители сразу начали расшифровывать и обсуждать.

А чуть позже обсуждение вылилось в дискуссию «Что же такое домовая резьба — искусство или ремесло?». К однозначному выводу участники дебатов так и не пришли, что, возможно, было не так уж важно. Главное — зрители получают творческий посыл и заряд для того, чтобы пройтись по улицам родного города и начать изучать культурное наследие старинных мастеров.

Фотопроект Ивана Хафизова, посвященный домовой резьбе

Выставка продлится до 13 ноября, и все нижегородцы имеют возможность посетить ее и найти для себя ответ на вопрос о том, что же все-таки объединяет современное уличное искусство и деревянное зодчество и резьбу. Кроме того, все желающие смогут принять участие в параллельной программе проекта, включающей экскурсии исследователя Татьяны Нечаевой по историческим кварталам Сормовского района и сохранившимся артефактам домовой резьбы Нижегородской области.

Текст: Елена Минская

Фото: Роман Бородин.

Поделиться:
Публикации по теме: